女性题材霸屏，不等于女性力量的崛起

编者按：本文来自微信公众号“文娱价值官”（ID:wenyujiazhiguan），作者：张远，编辑：美圻，36氪经授权发布。

文娱价值官解读：

“从去年到现在，无论是综艺节目《乘风破浪的姐姐》还是电视剧《三十而已》，以及电影《你好，李焕英》，甚至还有女性独白短剧《听见她说》……女性题材已经全方位霸屏，这不免让人对按兵不动的‘他’有所期待。‘她’已经活成了一道光，而‘他’也在努力追光，也许，‘她’山之石可以助他一臂之力。”

妇女节前夕，看到这样一篇题为《女性题材霸屏之后期待男性题材精品》的文章，格外耐人寻味。看来，近两年来女性题材的集体爆发已经形成霸屏之势，甚至引发了男艺人的跟风“追光”，以及行业对男性题材空白的焦虑。

然而，这是否意味着女性意识的大踏步前进，是否应该作为平权运动的“战绩”？只要拨开那层光鲜亮丽的“包装纸”，去深入这些标榜“独立女性”的娱乐产品内核，就会知道女性题材涌现离女性力量的崛起，还有多远的一段路要走。

我们承认女性题材的蜂拥而起，是因为年轻女性正在成为娱乐消费的主力军，相比于普遍囿于家庭的上一代，她们更加独立自主，更鲜明地表达自己的欲望主张，更希望看到逃离家长里短、狗血恋情，不再围绕男性打转，而是聚焦于事业打拼、姐妹互助的娱乐作品。

对于这样一股暗流涌动的思潮，娱乐产业当然不会视而不见。然而，奉收视率为生命线的他们不会有什么“女性主义启蒙”的使命，只不过把“女性牌”当作“风水轮流转”的收视密码，宣传期炒高热度、吸引眼球的一种手段。

为了保证收视率，仅靠这一张牌是不够的，所以后期不可避免地走上了为炒热点不惜制造女性内斗，为哄骗女性不惜疯狂撒糖、玛丽苏的老路。如此一来，宣传期打出的每一句招牌都成了后来的打脸素材。

所以，无论是《三十而已》《乘风破浪的姐姐》《传闻中的陈芊芊》，你都能看到一条高开低走的评分曲线，开播初期待值拉满，后来却因为“货不对板”而不断收获差评。

拿去年火爆一时的《三十而已》来说，开播前打着独立女性旗号线收割流量，通过片名赤裸裸贩卖女性焦虑。开播不久观众就发现剧情走向越来越诡异，不过是“打着追寻自我，打着女权的旗号来物化女性”，简直是消费主义对女性主义的收编。后半段更是为了上热搜，踩中观众爆点，回归到“手撕小三”的女德惯技，编剧“只在意收视率，不在意女性意识”的本色暴露无遗。

《乘风破浪的姐姐》之所以赚尽了眼球和话题，也是因为一开始营销30+女性独立飒爽的风采，然而在几期的“姐姐力“展现之后，又滑向单一审美下低龄化唱跳PK的老路。观众想看到的是姐姐们并肩绽放，各自精彩，而不是在决赛之夜互扯头花。一档意在打破年龄焦虑、白幼瘦身美的节目，却反而进一步强化了女性观众的焦虑。

《传闻中的陈芊芊》一开始“男卑女尊”的设定，着实让女性观众获得了“翻身做主人”的快感，然而越到后来越发现这样的设定不过是表面一层皮，男女平等不过是虚晃一枪，远非这部剧的核心要义。随着设定的新鲜感逐渐散去，现出了“披着女尊皮的傻白甜小言”的原形。

当然，如果今天不是妇女节，我们也不会如此苛刻地从女性主义的视角来审视这些热播剧综。实际上，尽管精神内核仍然落后，尽管“进三步退两步”，但女性题材的扎堆出现已经是一种进步，从表面讨好到真心尊重，并不能一蹴而就。

大部分娱乐节目制作方之所以仍停留在把“女性主义”作为宣传噱头的层面，也与现实中女性意识的觉醒程度密切相关。微博、豆瓣等社交平台对女性议题甚嚣尘上的讨论，常常会给人一种女性“人均女拳”的错觉。

然而，微博上的积极发声者不到总用户的5%，屡屡掀起舆论风波的豆瓣鹅组不过60多万人，而在用户更下沉的抖音上，话题#接男宝#有6000多万阅读量，2万多准妈妈排队拜庙祈求生男宝。

所以，在群情激愤的意见平台之外，受制于现实中落后的性别环境和观念，女性中“沉默的大多数”并不会在看剧追综时开启“女权探测仪”，也不会揪住我们上面谈到的问题不放，除非明显感觉被冒犯，吸引她们的仍然是娱乐性，是爽感和甜度，哪怕这种“爽”和“甜”深究起来并不女权，甚至“厌女”，比如“手撕小三”“扯头花”。

不然，我们何以解释《锦心似玉》这样的庶女宅斗剧依然很有市场，要知道宅斗剧的内核是“雌竞”，一群女人围绕着一个男人进行生存资源的争斗，难怪豆瓣短评第一就是：2021年了，还有这种剧……充满了腐朽的气息……然而，部分女性观众的不适感，并未阻止这部剧首周播放量破10亿，因为大部分观众并不会深入想到这一层。

而且，为了顾忌不喜欢“女人搞女人”的观众，编剧也在努力向甜宠剧的方向扭转，宅斗甜宠两把抓（甚至让观众看得心疼：感觉编剧为了平衡宅斗甜宠女权头都要秃了），的确收割了两波观众，但男主有三妻四妾的甜宠剧却怎么看都透着一股子别扭。

“为什么国人一边对着小三（女）咬牙切齿恨不得杀而后快，一方面又特别喜欢看那种庶女斗倒嫡女，妃妾成为真爱，皇后原配都是大Boss不得好死的剧情呢？”一位观众犀利的点评，一定程度上说出了女性观众隐秘的心理代偿机制。

实际上，女性观众在情感投射过程中内心诉求往往是复杂，甚至是矛盾的，是朴素的，也是有局限的。因为所处阶层、环境，所受教育的不同，她们也并非铁板一块，性别意识也可能有着天壤之别。部分“先觉者”嗤之以鼻的，也会有很多女性观众看得上头。

在今天这个全社会把女性齐捧上天，为她们戴上“女神”“女王”的冠冕（很明显是“口惠而实不至”）的日子，我们并不讳言指出这一点。尽管娱乐从业者可以用“有什么样的观众就会有什么样的作品”来为自己开脱，但这不是继续“挂羊头卖狗肉”的借口。

只有从内心深处尊重女性诉求，抓住她们的真实痛点，拥有敏锐的社会观察，对于两性现状有反思批判的作品，才能击穿女性观众的圈层，在女性共同体中引发普遍共鸣。

《你好，李焕英》在女性观众之间引发的强烈反响，就给娱乐业同行们好好上了一课：女性和女性的互助因为稀缺，所以格外动人。在这样真正女性视角的表达映照下，那些披着“女性题材外衣”却仍逃不脱男性凝视的作品，格外刺目。

然而，贾玲和张小雯的互相成就，如果只导向“女演员的年龄限制女导演就能解决” “只有女性才能看到除了年轻貌美之外女性的价值”这样的结论，未免有点悲观气馁，虽然可理解为对男性主导的娱乐产业的彻底失望。正如豆瓣鹅组这两天的一个热帖《提名！是否存在厌女度0%的BG影视剧？》，获赞最多的一个回答是：美剧英剧欧洲剧里有。

这样的回答虽然解气，却无济于事，因为大部分观众仍然无法逃离“内娱”，躲进美剧英剧的沙堆里，只会把这块社会观念交锋的阵地拱手于人。

我们希望看到更来越多觉醒的女性紧绷“性别”这根弦，在看剧追踪时能够更加“敏感”，感到不适时坚决出击，为《你好，李焕英》这样的女性作品投票，排斥那些只是收割“流量红利”的制作方，唯有如此，女性力量才会真正在荧屏上崛起。